円空の彫刻 | 丸山尚一 ほか
仏像を掘り続け、その数12万体とも言われる江戸時代初期の僧侶・円空の彫刻を美術評論家の丸山尚一が、その記録と報告をまとめたもの。各地に数多く分散する円空の作品を見て歩き、写真とともに解説を収録。序文は瀧口修造。限定1000部発行。
Jomon: L’art du Japon des Origines | 縄文展
1998年にパリ日本文化会館で開催された「縄文展（Jomon: L’art du Japon des Origines）」の図録。縄文時代の土器や土偶などをフランス語による解説とともにカラー写真で紹介。 フランス語表記。
Yokainoshima: Island of Monsters | Charles Freger シャルル・フレジェ
フランスの写真家、シャルル・フレジェの作品集。東北から沖縄まで58ヶ所の祭りをめぐり撮影した写真作品約180点を収録。田畑や山々、森林、海辺など日本を取り巻く自然に宿る、力強く、奇怪で、美しい日本固有の仮面神や鬼たちの衣装を紹介。 英語表記。
Charlotte Dumas: Ao | シャルロット・デュマ写真集
アムステルダムを拠点に活動する写真家・アーティスト、シャルロット・デュマの写真集。2015年から与那国島と、島を自由に歩き回る絶滅寸前の在来馬を研究しているシャルロット・デュマ。ガラスのオブジェ、バレエシューズ、馬の衣装など、繰り返し写し出される美しい青色が日本の自然や神秘的な馬の姿、そして3人の少女を繋いでいく。
Writing the Future: Basquiat and the Hip-Hop Generation | ジャン＝ミシェル・バスキア画集
米国の現代アートに変革をもたらしその象徴的な先駆者となった画家、ジャン＝ミシェル・バスキアの作品集。1980年代のニューヨークで、ヒップホップ文化とグラフィティは、ジャン＝ミシェル・バスキアとその同時代の芸術をどのように刺激したのかを紐解く1冊。バスキアの絵画、彫刻、ドローイング、ビデオ、音楽、ファッションなどの作品に加え、A-One、ERO、Fab 5 Freddy、Futura、Keith Haring、Kool Koor、LA2、Lady Pink、Lee Quiñones、RammellzeeやToxicなどの作品を収録。 英語表記。
John Heartfield: Photography plus Dynamite | ジョン・ハートフィールド
ドイツ出身のアーティスト、ジョン・ハートフィールドの作品集。革新的なグラフィックデザイン、アジテーション、政治的プロパガンダ、反ナチズム運動など、報道写真を再構成したフォトモンタージュ作品を多数収録。ハートフィールドの芸術活動の全貌を明らかにするとともに、劇場設計など、あまり知られていない彼の作品の一面を知ることができる1冊。 英語表記。
北海道 木彫り熊の考察 | 山里稔
北海道土産としても有名な木彫り熊に焦点を当てた写真集。彫り師によって多種多様な表情や個性を見せる木彫り熊達を、様々な角度から捉えた写真で幅広く紹介している。
Valentine Schlegel: Je Dors, Je Travaille | Helene Bertin
フランスの彫刻家、陶芸家、ヴァレンタイン・シュレーゲルの作品集。本書は、図版やアーカイブのほかに、彫刻家でありシュレーゲル研究家のエレーヌ・ベルタンによるテキストも収録。主な彫刻作品だけでなく生活と彫刻との交わりを感じさせるインテリアや建築、そして1959年から2002年にかけてシュレーゲルが個人向けに制作した約100基にも及ぶ暖炉に至るまで幅広く紹介。
白石紙 | 菅野新一
宮城県白石市で作られる和紙、白石和紙（しろいしわし）の貴重な資料集。江戸時代、仙台藩の産業振興策により奨励され、その生産は農家の冬の副業として発展、当時は紙漉き農家が1000戸もあったと言われている。白石に生まれ育った著者が調査、収集した実物紙を175点貼付した見本帖とその歴史や生産方法までを解説した本巻の和壮本全2冊1帙入、二重函付限定300部。
Buchanan-Smith’s Axe Handbook: Knowing, Buying, Using, Hanging, Restoring ＆ Adorning
NY発のライフスタイルブランド「Best Made Co.」の創業者、ブキャナン＝スミスによる斧ハンドブック。サイズ、材質、使い方など、　キャンプ、焚き火、薪ストーブと必ず役立つ一冊。
ペルシア絨毯の世界 | 森沢初
ペルシア（現在のイラン）で古来より織られてきた絨毯の資料集。59点の絨毯を産地別に掲載し、地域や部族による文様の特徴を解説。年表や用語解説、部位の名称なども収録した資料性の高い1冊。
Spin / Adventures in Typography 2
タイポグラフィ表現の新しさと驚きを求めて創刊された雑誌SPIN2号。メンバーは、トニー・ブルック、クラウディア・クラット、ジョナサン・ニールセン。今号ではコンピュータと手書きによる一連の実験を行い，タイポグラフィ表現の境界を引き延ばすことに挑戦する。
Dard Hunter: The Graphic Works | ダード・ハンター
アメリカのグラフィックデザイナー、ダード・ハンターの作品集。ブックカバーデザインやタイトル、小冊子、蔵書票、パンフレット、レターヘッド、ステンドグラスなど、80点以上のデザインを紹介。ハンターが手がけた独特のタイポグラフィやエレガントな構図のグラフィックデザインは、アメリカのアーツ・アンド・クラフツ・スタイルのアイコンとなっている。 英語表記。
Engineer, Agitator, Constructor: The Artist Reinvented | Jodi Hauptman、Adrian Sudhalter
モダニズムの前衛芸術家たちの作品を一挙に編纂したビジュアル資料集。MoMAで開催された展示に際して出版されたもの。ダダ、バウハウス、未来派、構成主義といった芸術運動に参加したアレクサンドル・ロトチェンコ、リューボフ・ポポヴァ、ジョン・ハートフィールドらの作品を多数収録。 英語表記。
東京画廊 関根美夫展
1965年に東京画廊で開催された洋画家、関根美夫の展示図録。解説は美術評論家の中原佑介。三つ折りの冊子にシート3枚付属。
東京画廊 桑山忠明展
1967年に東京画廊で開催された画家、桑山忠明展示図録。解説は美術評論家の藤枝晃雄。二つ折りの冊子にシート2枚付属。日本語、英語表記。
東京画廊 Xavier Corbero展
1966年に東京画廊で開催されたスペインのアーティスト、ハビエル・コルベロの展示図録。二つ折りの冊子にシート3枚付属。
東京画廊 岡本信治郎 虫の世界-あるいは大群の風景
1966年に東京画廊で開催された芸術家、岡本信治郎の展示図録。解説は美術評論家の針生一郎。蛇腹折りの冊子にシート1枚付属。日本語、英語表記。
Bill Traylor | ビル・トレイラー画集
アウトサイダー・アートの代表的作家として知られるビル・トレイラーの作品集。アラバマの農場で奴隷の子として生まれ、隷解放宣言が発布された後も路上生活を送りながら作品制作を続けたトレイラー。既存の芸術の流れにとらわれることなく、独学で描かれた人物や動物などを描いた作品を多数収録。
岡崎和郎展 補遺の庭 | 神奈川県立近代美術館
2010年に神奈川県立近代美術館で開催された「岡崎和郎展 補遺の庭」の図録。見る者の意識を変容させる、独特の造型思想にもとづいて制作されたオブジェをメインに収録。展示作品全点と展示風景は写真家の山本糾が撮り下ろしたもの。
白樺派と美術 武者小路実篤、岸田劉生と仲間たち | 著者名
1999年に東京ステーションギャラリーで開催された展示の図録。武者小路実篤を中心に創刊された文芸誌『白樺』に参加した文学者たちの画家としての一面を紹介するとともに、『白樺』に大きく影響を受けた画家・岸田劉生や中川一政、木村荘八、椿貞雄らの作品を収録。
Textiles of the Banjara: Cloth and Culture of a Wandering Tribe | Charlotte Kwon、Tim McLaughlin
インドのラジャスタン州を中心に遊牧生活をおくるバンジャラ族の装飾品を紹介する資料集。貝殻やビーズ、鏡などの素材を使用した装飾と、複雑な文様の刺繍を組み合わせたバンジャラの技術を図版とともに収録。バンジャラ族の伝統と刺繍に焦点を当てつつ、ヨーロッパ・ロマとのつながりをも調査している。 英語表記。
Edible Plants: A Photographic Survey of the Wild Edible Botanicals of North America
米国の写真家、ジミー・ファイクの作品集。10年以上にわたってアメリカ大陸を横断し、野生の食用植物を撮影する壮大なプロジェクトをまとめたもの。植物の食用部分を着色した100枚以上の写真を収録。食用や薬としての植物の幅広い用途についての詳細な説明も記載されている。 英語表記。
Taizo Kuroda | 黒田泰蔵
その芸術性で国際的にも評価の高い陶芸家・黒田泰蔵の作品集。2000年代に制作された白磁作品を多数収録。三宅一生によるまえがきや、安藤忠雄による序文も掲載。
Geigy Heute 1958
1958年にスイスの製薬会社ガイギーの創業200周年を記念して出版された資料集。デザインはカール・ゲルストナーが担当、マルクス・クッターが執筆を行い、ガイギーの歴史や写真とともにページのレイアウトや画像配置など、随所にゲルストナーのスタイルが収められている。ドイツ語表記。
イメージの構築 ホルガー・マティスポスター展
2006年に武蔵野美術大学で開催された展示の図録。ドイツを代表する世界的グラフィックデザイナー、ホルガー・マティスによる100点を超えるダイナミックで色鮮やかなポスター作品を収録。
TM／Typografische Monatsblatter 1953, nr.4
90年以上に渡って発行され続けているスイスのタイポグラフィ誌『（TM）』。1953年に発行されたNo.4号。 ドイツ語表記。
TM／Typografische Monatsblatter 1954, nr.5
90年以上に渡って発行され続けている、スイス・タイポグラフィ協会が発行するタイポグラフィ誌『TM』。1954年に発行されたNo.5号。国際的にも評価の高いタイポグラフィやグラフィックデザインの様々な作品を事例とともに紹介。 ドイツ語表記。
TM／Typografische Monatsblatter 1954, nr. 6／7
90年以上に渡って発行され続けている、スイスの歴史あるタイポグラフィ誌『TM』。1954年に発行されたNo.6、7の合併号。国際的にも評価の高いタイポグラフィやグラフィックデザインの様々な作品を事例とともに紹介。 ドイツ語表記。
TM／Typografische Monatsblatter 1955, nr. 11
90年以上に渡って発行され続けている、スイスの歴史あるタイポグラフィ誌『TM』。1955年に発行されたNo.11号。 ドイツ語表記。
TM／Typografische Monatsblatter 1958, nr.2
90年以上に渡って発行され続けている、スイスの歴史あるタイポグラフィ誌『Typografische Monatsblatter』。1958年に発行されたNo.2号。国際的にも評価の高いタイポグラフィやグラフィックデザインの様々な作品を事例とともに紹介。 ドイツ語表記。
TM／Typografische Monatsblatter 1959, nr.3
90年以上に渡って発行され続けている、スイスの歴史あるタイポグラフィ誌『TM』。1959年に発行されたNo.3号。国際的にも評価の高いタイポグラフィやグラフィックデザインの様々な作品を事例とともに紹介。 ドイツ語表記。
TM／Typografische Monatsblatter 1959, nr.4
90年以上に渡って発行され続けている、スイスの歴史あるタイポグラフィ誌『TM』。1959年に発行されたNo.4号。タイポグラフィやグラフィックデザインの様々な事例とともに、スイスのタイポグラフィの巨匠エミール・ルーダーによる作品も合わせて紹介。 ドイツ語表記。
TM／Typografische Monatsblatter 1982, nr.8／9
90年以上に渡って発行され続けている、スイスの歴史あるタイポグラフィ誌『TM』。1982年に発行されたNo.8、9の合併号。国際的にも評価の高いタイポグラフィやグラフィックデザインの様々な作品を事例とともに紹介。
本の造形 1966-2002 | 山本美智代
デザイナー・山本美智代の作品集。装丁の仕事に焦点を当て、単行本、文庫本、雑誌などそれまでに手掛けてきた膨大な書籍を紹介。「稲垣足穂の本」「なだいなだの本」などの作家ごとの特集、書籍データなども掲載。
Theo Van Doesburg: New Expression of Life, Art and Technology | Gladys Fabre
幾何学的な形や原色などの基本的な要素を中心としたシンプルな美学を特徴とするオランダの美術家・建築家、テオ・ファン・ドゥースブルフの作品集。デ・ステイル運動の中心人物としてのファン・ドゥースブルフに焦点を当て、美術、建築、映画、詩、文学、デザイン、タイポグラフィなど幅広い軌跡を追った1冊。 英語表記。
東京画廊 前田常作展
1963年に東京画廊で開催された芸術家、前田常作の展示図録。解説は美術評論家の東野芳明。二つ折りの冊子に「人間誕生」シリーズの8作品を収録。 日本語、英語表記。
De Rome a Giverny | Eva Jospin
パリを拠点に活動するアーティスト、エヴァ・ジョスパンの作品集。ドローイングから刺繍、彫刻、巨大な段ボール製のインスタレーションなど、代表的な作品を収録。壮大な神話を思わせるスケールと、有機的な豊かさをあわせ持つジョスパンの作品を堪能できる1冊。2021年にジヴェルニーの印象派美術館のために制作された、ブロンズと真鍮の彫刻2点も収録。 フランス語表記。
Le Corbusier: 5 Unite - Marseille, Nantes, Berlin, Briey, Firminy | Peter Ottmann
1945年から1967年にかけてル・コルビュジエが建設した、マルセイユ、レゼ、ベルリン、ブリエ・アン・フォレ、フィルミニーの5つの「ユニテ・ダビタシオン」を撮影した写真集。戦後の住宅不足が深刻化したことにより手がけられたこれらの建物の革新的アイデアは、都市計画における社会的、美的、構造的な課題に対する斬新な解決策を提供したと言われている。撮影はArthur Zalewski。編集はピーター・オットマン。
Richard Batterham: Studio Potter | リチャード・バターハム
英国の陶芸家、リチャード・バターハムの作品集。英国ドーセット州ダーウェストンの窯元で60年以上にわたり活躍したバターハム。彼が自ら選んだ代表的な作品の写真を収録し、作品とその意義を深く理解する執筆陣による寄稿で構成されている。 英語表記。
Through Objects: Nature back to Design vol.1
人と自然との調和を尊重したデザインの未来を提案する雑誌『Through Objects』第1号。Nienke Hoogvliet、Kaja Solgaard Dahl、Studio David Pompa、GT2Pなど、先駆的なデザイナーやクリエイターによる24点のデザインオブジェクトが、美しい写真とともに紹介されている。 英語表記。
Atelier Zanolli: Fabrics, Fashion, Craft 1905-1939 | アトリエ・ザノリ
スイス・チューリッヒで営まれた工房「アトリエ・ザノリ」のビジュアル資料集。エアブラシを用いて模様を描き込んだ絹織物、豪華な刺繍のクッション、カラフルな真珠細工、精巧な革製品や木製品など、600点を超える図版を収録。前衛的なものから、1930年代にナチス・ドイツの脅威を感じた国民的防衛意識から生まれた様式まで、様々な文化やスタイルの影響が見て取れる。 英語表記。
Printed Matter: Drukwerk, 2nd Edition | Karel Martens カレル・マルテンス
オランダを代表するグラフィックデザイナー、カレル・マルテンスの作品集。マルテンスの手がけた仕事の中から、特にブックデザイン、切手、カードのデザインなどといった「印刷物」に焦点をあてて纏めた内容。粘葉装を採用した一味違う造本の貴重な一冊。2ndエディション。
Accidentally Wes Anderson | ウェス・アンダーソン
英国の脚本家・映画監督、ウェス・アンダーソンの作品のセットやスタイルを彷彿とさせる実在の場所をコレクションしたビジュアルブック。パステルカラー、対称性、パターンなど、アンダーソンファンならではの視点で収集された写真を地域ごとにまとめ解説している。 英語表記。