「ポートレート」という言葉を聞き慣れない方もいるかもしれません。これは「肖像」という意味で、人物を被写体とし、人物そのものが主題になった作品のことを指します。人が写っていても、その主題がカットそのものの世界観だったり、人が身に着けている衣服だったりすることもあるので、パッと見たときにモデルの人間性に目が行くなら、それはポートレート写真と考えていいでしょう。

こちらは、アニー・リーボヴィッツをはじめ、アントン・コービン、アルバート・ワトソンらがロックミュージシャンたちを撮影した写真集。「音楽」というよりも、「ミュージシャン」自身に迫るようなポートレートの数々が収められています。せっかくなので、貸していただいたDVDの中からアニー・リーボヴィッツの作品をピックアップ。

畏怖、というかもはや恍惚の表情。

本来ならば、親しい人しか目にすることのできない眠る姿。

オノ・ヨーコ、無我の境地。水滴さえも表情として捉えた1枚。

ミュージシャンや俳優のポートレートでは、映画監督としても活躍するアントン・コービンの写真もおすすめ。モデルそれぞれの人間性を最も表す作品の数々が収められています。特にU2のボノを見ていただきたい。

ファッションや広告で世界的に活躍するアメリカの写真家、ハーブ・リッツのポートレート集もとても人気があります。

親しい人にだけ見せる、飾らない素の表情。

写す者に身を委ねる。表情の大部分を占める瞳が閉じられていますが、モデルが醸し出す雰囲気を見事に捉えています。

映画『博士と彼女のセオリー』の主人公となったスティーブン・ホーキング博士。メガネの奥で輝く、純粋な瞳。
ポートレートでは、モデルの表情を引き出したり、貴重な姿に迫ったりできるかで写真家の手腕が試されます。

ファッション（モード）写真は、ブランドのコンセプトビジュアルや広告を目的として制作されることが多いもの。いかにトレンドの最先端、もしくはその一歩先に行けるかを意識しています。そのために表現された「日常とかけ離れた世界観」を味わうのが、ファッション写真の醍醐味だと思います。
それでは、ヘルムート・ニュートンの作品をいくつかご紹介します。

何色にも輝く衣装と無機質な砂利のコントラストで、横たわる美女が印象的な1枚。なんで金網の下に入ることを思いついたのかがちょっと気になる。

コンクリートやテトラポットに身体を預ける美女。スタジオで撮るよりも背景に映り込むロケーションの迫力が強く、より印象の強い作品になります。とはいえちょっと痛そう。

雄大な山をのぞむ更地にて。奥行きのある背景を使った遠近法で、モデルが一層際立ちます。ニュートンは1枚の作品ためのシーンを一糸乱れず完璧に作り上げるから、非現実な世界観でも、その世界そのもののリアリティを感じます。

ヴォーグ誌などで活躍するスタイリスト、サラジェーン・ホーアの作品集では、大胆に取り入れたロケーションと衣装のマッチングに驚かされます。

左は雄大な自然と大きな木が映える、丈の長さが印象的なデザインのドレス。
右では、テニスコートとそのラインに合わせたカラーのドレス。一見浮いてしまいそうなモデルと背景に統一感を生み出しています。これはすごい。

サバンナの背景に際立つ純白のドレス。こちらは動きやすさをイメージしてか、丈は短めでヒールではなくスニーカー？いかにロケーションから浮かせてファッションを見せるかを追求する、ニュートンとは異なるアプローチでおもしろいですね。